No es solo la violencia masiva de los perros que saltan sobre él, el hombre que cae allí parece estar sorprendido.Como si un horror abrumador moviera el suelo bajo sus pies.El momento se organiza inteligentemente, el espectador se desliza desde la parte superior del cuerpo musculosa, donde la cabeza de un ciervo se sienta sobre los hombros desnudos.El cazador Akteaion tiene que morir porque sorprendió a la diosa Diana con sus ninfas mientras nadaba en el bosque, lo que lo convirtió en un juego.
Ovidio pintado el mito en la historia clásica, descrita precisamente cómo un hombre se convierte en un ciervo.Primero cultiva pelaje, luego un asta.Las orejas se hacen más largas para hacer las manos y los pies.Pero fue solo cuando Akaion ve su reflejo en una corriente que reconoce la transformación.Su grito se desvanece como tubos.Y mientras sus propios perros arrancan su corazón de su cuerpo, piensa cuánto lo disfrutó, lo disfrutó para preparar esta muerte exactamente esta muerte.El pintor Tiziano tiene el motivo "La muerte de Aktaion", que comenzó en 1559, elegido inteligente.No solo porque se requirió tela clásica en el alto renacimiento.Su cliente, rey Philipp II.de España, era un cazador entusiasta.El hecho de que el pintor veneciano revele los personajes de los perros individuales en la imagen, ovidio incluso dio los nombres de todos los treinta perros de la manada, es insignificante para la línea de golpe, pero el espectáculo se hizo aún más atractivo para el rey español, el rey español, el Tiziano en su trabajo en su trabajo el en curso celebraba.
En la Galería Nacional de Londres, donde se muestran actualmente las enormes pinturas de Tiziana después de la reapertura de los museos en la exposición "Tiziano: Amor, Desire, Death", se trata principalmente de la delicadeza de esta pintura, la preparación de mitos clásicos como Panoramas eróticos y para enormes paisajes emocionales, pero también hay un sorprendente número de animales para ver.Además de los perros, un toro de terciopelo y blanco blanco, cuya parte trasera Europa viaja desde un marco de oro.Sin embargo, es Akteion, la persona enredada que recordará al visitante en estos días, este cuerpo indefenso en el que se disuelve el borde entre animales y humanos.
Desde los centauros hasta la esfinge, los seres mixtos combinan la belleza de los animales con trenes humanos
Dado que las pinturas de cuevas más antiguas, el arte y la historia intelectual de los animales son repletas, son alegorías o símbolos, deidades, fábulas y seres de cuento de hadas.Y hay innumerables transformaciones, en cisnes, ciervos, cuervos, leones.Estos seres dobles se encuentran entre los motivos favoritos del arte visual, especialmente las criaturas mixtas en las que la belleza de los animales se combina con características humanas..Las figuras híbridas como Aktaion también son fascinantes porque están en una frontera constituida para la autoimagen del hombre.La filósofa Kelly Oliver tiene en "Lecciones de animales.Cómo nos enseñan a ser humanos "como el hombre se define a sí mismo en vista del animal.Distinga las escuelas de pensamiento que incorporan personas en el reino animal ("continuismo biológico"), de aquellos que, como resultado de Martin Heidegger, se oponen a las diferencias fundamentales ("separación metafísica").
Es previsible que la pandemia Covid-19 ahora cambiará fundamentalmente la relación con el animal.Al principio, muy práctico, porque las epidemias de los últimos años, ya sea costilla de cerdo, ébola, SAR o MERS, fueron tan zoonosas llamadas, lo que significa que la enfermedad infecciosa ha saltado a los humanos.Y si los primeros anfitriones del coronavirus, que actualmente está paralizando el mundo, ahora eran serpientes o murciélagos que se intercambiaron en un mercado de vida silvestre en Wuhan, o los perros marten, que están apilados cerca de miles en jaulas apretadas como animales de piel, es solo Una pregunta detallada.
Tiziano "La muerte de Aktaion", creada entre 1559 y 1575.
Los biólogos han estado señalando durante mucho tiempo que es una penetración mutua en el espacio vital del otro lo que alienta la transferencia de virus.El hecho de que se pudieran ver peces raros en los primeros días del cierre en Venecia, mientras que los delfines aparecieron en la cuenca del puerto mediterráneo en la cuenca del puerto mediterráneo, así como en los hambrientos enjambres de palomas que buscan turistas con bolsas de alimentación en las bolsas de alimentación en la Centro de la ciudad de Milán pocos transeúntes por ataques.
Por otro lado, el debate sobre el consumo de carne inspirado en los veganos y los protectores climáticos ya ha funcionado: los requisitos previos rara vez han sido mejores decir adiós a la agricultura de fábrica, la explotación industrial de animales para pieles, cuero o en laboratorios.
Hace diez años, Jonathan Safran Foer tuvo que recordarles su libro de no ficción "Comer animales" que "carne" es sinónimo de animales muertos.Una conexión que Generations casi había olvidado, quien siguió las experiencias de las ovejas Shaun en el gallinero frente a la televisión, mientras se perdieron en el tazón con pepitas doradas de color marrón, en las que el gato doméstico ni siquiera habría reconocido al ave..Pero ahora hay carne de sustitutos y la placa de Petri.Es previsible que los animales y los humanos se retirarán después de milenios de unión..
La separación, que ya se puede esperar, también se registrará en nuevos mundos visuales.En retrospectiva, no es sorprendente que Walt Disney sea su asombrosa colección al comienzo de los 20.Siglo, en un momento en que Estados Unidos también se hizo rico en la industrialización de la industria de la carne.Agricultura de la fábrica temprana y la expansión de los mataderos de Chicago correspondientes a las relaciones de explotación y vida a pequeña escala de ferrocarril.Los animales, que desaparecieron de las ciudades jóvenes, reaparecieron en una forma poco interesada y, sobre todo, en dibujos animados y dibujos animados.Mickey Mouse de todos los lugares al volante de un vapor.Era una persona con una cara de animales como todos los residentes de Entenhausen, que diferían de manera diferente de las figuras de cuento de hadas del antiguo continente.Allí Sergej Prokofjew compuso su "Peter and the Wolf", que recuerda a los clásicos cuentos de hadas en la década de 1930, cuando Walt Disney ya estaba desempolvando un Oscar con un gatito de dibujos animados y Donald Duck por primera vez en la portada de la portada del
Revista Mickey Mouse
apareció, un pato que visita a su abuela en la granja para la comida de la verdad.
Los cerdos parecían mirar a la audiencia artificial inmóvil
El arte contemporáneo a menudo ha citado figuras de animales tan populares. Von Andy Warhols Mickey-Mäusen bis zu den Filmen von Fischli & Weiss, in denen die Künstler in Ganzkörper-Tierkostümen, verkleidet als Ratte und Bär, auftraten.Mathias Poledna despejó el pabellón austriaco en la Bienal de Venecia para un conejo basado en Disney, Cosima by Bonin diseñó tremendos juguetes de lujo basados en la lucrativa industria mercorial de segunda utilización.
Sin embargo, la conexión entre humanos y animales no solo se basó en la cultura popular del tema para el arte contemporáneo.Ya en 1997, Carsten Höller y Rosemarie Trockel establecieron su "casa para cerdos y personas" en el décimo documento, un edificio moderno y simple hecho de vidrio y concreto, en el que se puede seguir la vida cotidiana de una familia de cerdo a través de un espejo.Los cerdos parecían mirar a la audiencia artística igual de inmóvil, al igual que el Fox Terrier, que Rosemarie Trockel luego fotografió como retratos clásicos de senos.Y el estadounidense Bruce Nauman, uno de los artistas más importantes del mundo, desde que estaba midiendo su estudio con largos pasos, se ha filmado desde que vivía en una granja en Galisto en el desierto de Nuevo México, ya que él - conceptual - conceptual - Los caballos jóvenes montan o reparan los postes de la cerca de sus pastos.
El arte contemporáneo obviamente siguió los pensamientos filosóficos de la continuidad biológica entre animales y humanos.Como resultado, Documenta 13 luego preguntó si las plantas no podían ser creativas, mientras que la teórica Donna Haraway estableció un pabellón en el que uno podría reflexionar sobre la relación entre animales y humanos frente a un estanque de peces, mientras que Kristina Buch en el centro de Friedrichsplatz establece Up de un pradera de mariposa y un jardín de esculturas para perros abiertos en el karlsauen.Una de las principales atracciones de esta exhibición mundial de arte fue el delgado y blanco juego de viento "humano", al que el artista francés Pierre Huyghe había pintado el rosa de la pierna delantera, por lo que era menos luchador como una obra de arte como emisario del estudio por el Karlsauen.
Si bien no solo es el común biológicamente común, sino que incluso las percepciones estéticas y la creatividad se atribuyen al animal, la motivación ha cambiado decisivamente.El animal que mira hacia atrás se ha convertido en la otra persona.Y así, una nueva relación parece en estas obras que ya no están determinadas por la explotación y el uso.Después de todo, el arte contemporáneo se ha abstenido casi por completo de recoger motivos sensacionales de biología o medicina como la cría híbrida o la imagen del ratón que se ha reproducido con cartílago humano.Donde sea que se trata de delimitar la esencia del hombre, se ha puesto en una relación con robots o inteligencia artificial desde el cambio de milenio, la invasión de las prótesis controladas por computadora observa en el cuerpo o los experimentos de la manipulación genética.
Hay mucha carne para ver cuando el guardia alimenta a los grandes gatos con jamón cocido.
No hace falta decir que la separación de humanos y animales, que por las razones de la higiene no se organizan simplemente.Cualquiera que haya experimentado cómo los criadores de camellos árabes también defendieron su cultura con los animales en momentos de la epidemia de Mers serán escépticos.Pero tal vez las repugnantes fotos de las granjas de animales de piel, los animales vivos y las estaciones de batalla son más que fotos de noticias;Quizás el nuevo interés en la documentación como "Tiger King" ya es parte del argumento visual sobre nuestra relación con los animales..
La serie de Netflix sigue un caso de asesinato en el entorno de los zoológicos privados estadounidenses, donde la esposa del director gerente tiene armarios llenos de ropa de bebé para bebés de monos y cachorros tigres, que están pistizados con buscadores de zoológicos, están locos tan pronto como lo están adulto y juego y también por $ 3000 Devor carne cada año.Hay mucha carne para ver cuando el guardia alimenta a los grandes gatos que la han arrancado la mitad de su brazo con jamón cocinado soldado, con pantorrillas y cadáveres descompuestos que ha recogido en el borde de las carreteras.
Tratar con animales en Occidente, que rápidamente queda claro, de ninguna manera es superior al mercado de animales salvajes en Wuhan, no culturalmente y ciertamente no en relación con los malos motivos psicológicos.En las largas tardes de esta primavera, en las que no se le permite conocer a nadie donde los restaurantes, los cines, el teatro están cerrados y las exhibiciones como los motivos de amor, deseo y muerte de Titian solo son accesibles para pequeños grupos de visitantes, el "Rey Tiger King "En Netflix es al menos un tema.Mientras que aquellos que no soportan esas fotos, o aún no, tal vez salgan de una ronda con el perro.
