Não é apenas a enorme violência dos cães que pula nele, o homem que cai lá parece estar surpreso.Como se um horror avassalador movesse o chão sob seus pés.O momento é encenado de maneira inteligente, o espectador desliza da parte superior do corpo muscular, onde a cabeça de um cervo fica nos ombros nua.A Akteração Hunter tem que morrer porque ele surpreendeu a deusa Diana com suas ninfas enquanto nadava na floresta, que então o transformou em um pedaço de jogo.
Ovídio pintou o mito da história clássica, descreveu exatamente como um homem se torna um veado.Primeiro ele cultiva pêlo, depois um chifre.As orelhas ficam mais longas para as mãos e os pés do casco.Mas foi somente quando Akaion vê seu reflexo em um fluxo que ele reconhece a transformação.Seu grito desaparece como tubos.E enquanto seus próprios cães rasgam seu coração fora de seu corpo, ele pensa o quanto ele - como caçador - gostou para preparar essa morte exatamente esta morte.O pintor Titiano tem o motivo "A Morte de Aktaion", que ele começou em 1559, escolhido inteligente.Não apenas porque o tecido clássico no Renascimento alto foi necessário.Seu cliente, rei Philipp II.da Espanha, era um caçador entusiasmado.O fato de o pintor veneziano revelar os personagens de cães individuais na imagem - Ovídio até deu os nomes de todos os trinta cães da matilha - é insignificante para a linha de soco, mas o espetáculo tornou -se ainda mais atraente para o rei espanhol, o Ticiano em seu trabalho em seu trabalho, o contínuo mantido.
Na Galeria Nacional de Londres, onde as enormes pinturas de Ticiano são atualmente mostradas após a reabertura dos museus da exposição "Ticiano: amor, desejo, morte", é principalmente sobre a delicadeza desta pintura, a preparação de mitos clássicos como Panoramas eróticos e para enormes paisagens emocionais - mas também há um número surpreendente de animais para ver.Além dos cães, um bull -loose de veludo -eyed, branco, cuja Europa de Back.No entanto, é Akteion, a pessoa emaranhada que se lembrará do visitante hoje em dia, esse corpo indefal no qual a fronteira entre animais e humanos se dissolve.
De centaurs à esfinge, os seres mistos combinam a beleza dos animais com trens humanos
Como as pinturas mais antigas das cavernas, a arte e a história intelectual dos animais estão repletas, são alegorias ou símbolos, divindades, fábulas e seres de conto de fadas.E existem inúmeras transformações, em cisnes, veados, corvos, leões.Esses seres duplos estão entre os motivos favoritos da arte visual, especialmente as criaturas mistas nas quais a beleza dos animais se combina com as características humanas.Figuras híbridas como Aktaion também são fascinantes porque estão em uma fronteira que é constituída pela auto -imagem do homem.O filósofo Kelly Oliver tem "aulas de animais.Como eles nos ensinam a ser humanos "como o homem se define em vista do animal.Distingue escolas que pensam que incorporam as pessoas ao reino animal ("continuismo biológico"), daqueles que - como resultado de Martin Heidegger - se opõem a diferenças fundamentais ("separacionismo metafísico").
É previsível que a pandemia covid-19 agora mude fundamentalmente o relacionamento com o animal.A princípio, muito prático, porque as epidemias dos últimos anos, sejam costela de porco, ebola, SARS ou MERS, eram zoonoses tão chamados, o que significa que a doença infecciosa saltou para os seres humanos.E se os primeiros anfitriões do coronavírus, que atualmente estão paralisando o mundo, agora eram cobras ou morcegos que foram negociados em um mercado de vida selvagem em Wuhan, ou os cães de marta, que são empilhados perto de milhares em gaiolas apertadas como animais de pele, é apenas uma pergunta detalhada.
Ticiano "The Death of Aktaion", criado entre 1559 e 1575.
Os biólogos estão apontando há muito tempo que é uma penetração mútua no espaço de vida do outro que incentiva a transferência de vírus.O fato de peixes raros poderem ser vistos nos primeiros dias do bloqueio em Veneza, enquanto os golfinhos apareceram na bacia do porto do Mediterrâneo, na bacia do porto do Mediterrâneo, bem como os enxames de pombo famintos que procuram turistas com sacos de alimentação no The Feed in the Centro da cidade de Milão, poucos transeuntes -ataques.
Por outro lado, o debate sobre o consumo de carne inspirado em veganos e protetores climáticos já funcionou: os pré -requisitos raramente foram melhores em dizer adeus à agricultura da fábrica, a exploração industrial de animais para peles, couro ou em laboratórios.
Dez anos atrás, Jonathan Safran Foer teve que lembrá -lo com seu livro de não -ficção "Eating Animals" que "carne" é sinônimo de animais mortos.Uma conexão que as gerações quase esqueceram, que perseguiram as experiências das ovelhas Shaun no galinheiro em frente à televisão, enquanto estavam perdidas na tigela com pepitas douradas, nas quais o gato doméstico nem sequer reconheceria o pássaro.Mas agora há carne de substitutos e a placa de Petri.É previsível que animais e humanos se removerão após milênios de união.
A separação, que já pode ser esperada, também será registrada em novos mundos visuais.Em retrospecto, não é de surpreender que Walt Disney seja sua surpreendente zoeira no início dos 20.Século, em um momento em que os Estados Unidos também ficaram ricos na industrialização da indústria de carne.A agricultura inicial da fábrica e a expansão dos matadouros de Chicago correspondentes à ferrovia dissolveu relacionamentos de vida e exploração de pequena escala.Os animais, que desapareceram das cidades jovens, reapareceram em uma forma ininterrupta e, acima de tudo, sensível em desenhos animados e desenhos animados.Mickey Mouse de todos os lugares ao volante de um navio a vapor.Ele era uma pessoa com um rosto de animal como todos os moradores de Entenhausen, que diferiam de maneira diferente das figuras do conto de fadas do antigo continente.Lá, Sergej Prokofjew compôs seu "Peter and the Wolf", remanescente dos contos de fadas clássicos na década de 1930, quando Walt Disney já estava espanando um Oscar com Kitten e Donald Duck pela primeira vez na capa do
Revista Mickey Mouse
Apareceu, um pato que visita a avó na fazenda para a refeição da verdade.
Os porcos pareciam olhar para o público artificial imóvel
A arte contemporânea frequentemente citou figuras animais populares. Von Andy Warhols Mickey-Mäusen bis zu den Filmen von Fischli & Weiss, in denen die Künstler in Ganzkörper-Tierkostümen, verkleidet als Ratte und Bär, auftraten.Mathias Poledna limpou o pavilhão austríaco na Bienal de Veneza para um coelho baseado na Disney, Cosima, por Bonin projetou tremendos brinquedos de pelúcia baseados na lucrativa indústria de Mercory de segunda-utilização.
No entanto, a conexão entre humanos e animais não se baseava apenas na cultura popular do tópico da arte contemporânea.Já em 1997, Carsten Höller e Rosemarie Trockel montaram sua "casa para porcos e pessoas" na décima documentação, um edifício moderno simples feito de vidro e concreto, no qual se poderia seguir a vida cotidiana de uma família de porco através de um espelho.Os porcos pareciam olhar para o público artístico igualmente indiferente, assim como o Fox Terrier, que Rosemarie Trockel fotografou mais tarde como retratos clássicos de mama.E o americano Bruce Nauman, um dos artistas mais importantes do mundo, desde que ele estava medindo seu estúdio com longos passos, se filma desde que morava em uma fazenda em Galisto, no deserto do Novo México, como ele - conceitual - Cavalos jovens andam ou reparam os postos de suas pastagens.
A arte contemporânea obviamente seguiu os pensamentos filosóficos da continuidade biológica entre animais e humanos.Como resultado, a Documenta 13 perguntou se as plantas não poderiam ser criativas, enquanto a teórica Donna Haraway criou um pavilhão no qual se poderia refletir sobre a relação entre animais e humanos em frente a um lago de peixes, enquanto Kristina Buch no Central Friedrichsplatz sets até um prado de borboleta e um jardim de esculturas para cães abertos no Karlsauen.Uma das principais atrações deste show de arte mundial foi o jogo esbelto e branco "humano", para o qual o artista francês Pierre Huyghe havia pintado a perna da frente rosa, e é por isso que estava menos lutando como uma obra de arte como o emissário do estúdio do Karlsauen.
Embora não seja apenas o comum biologicamente comum, mas mesmo as percepções e criatividade estéticas são atribuídas ao animal, a motivação mudou decisivamente.O animal que olha para trás se tornou a outra pessoa.E assim, um novo relacionamento parece nesses trabalhos que não são mais determinados pela exploração e uso.Afinal, a arte contemporânea quase se absteve de captar motivos sensacionais de biologia ou medicina, como criação híbrida ou a imagem do mouse que foi criado com cartilagem humana.Onde quer que se trate de delimitar a essência do homem, ela foi colocada em um relacionamento com robôs ou inteligência artificial desde a virada do milênio, a invasão de próteses controladas por computador observa no corpo ou os experimentos da manipulação do gene.
Há muita carne para ver quando o guarda alimenta os grandes gatos com presunto cozido
Escusado será dizer que a separação de humanos e animais, que pelas razões da higiene não está simplesmente organizada.Qualquer pessoa que tenha experimentado como os criadores de camelo árabes também defendiam sua cultura com os animais em momentos da epidemia de MERS, será cético.Mas talvez as imagens nojentas de fazendas de animais de pele, animais vivos e estações de batalha sejam mais do que fotos de notícias;Talvez o novo interesse em documentação como "Tiger King" já faça parte do argumento visual sobre nosso relacionamento com os animais.
A série Netflix segue um caso de assassinato no meio de zoológicos privados americanos, onde a esposa do diretor administrativo tem armários cheios de roupas de bebê para bebês de macacos e filhotes de tigre, que são apenas caídos de candidatos, são loucos assim que forem adulto e jogo e também por US $ 3000 devour carne todos os anos.Há muita carne para ver quando o guarda alimenta os grandes gatos que arrancaram a metade do braço com presunto soldado, com bezerros e carcaças decompostos que você coletou na borda das rodovias.
Lidar com animais no Ocidente, que rapidamente se torna claro, não é de forma alguma superior ao mercado de animais selvagens em Wuhan, não cultural e certamente não em relação a motivos psicológicos ruins.Nas longas noites desta primavera, na qual você não tem permissão para conhecer ninguém onde restaurantes, cinemas, teatro estão fechados e exposições como os motivos de amor, desejo e morte de Ticiano são acessíveis apenas a pequenos grupos de visitantes, o "rei do tigre "Na Netflix é pelo menos um tópico.Enquanto aqueles que não suportam essas fotos - ou ainda não - talvez saam de uma rodada com o cachorro.
